早年經歷

佛萊迪·摩克瑞原名Farrokh Bulsara，1946年9月5日出生在東非坦桑尼亞的桑給巴爾島上。父親Bomi Bulsara，母親Jer Bulsara都是帕西人，出身英屬印度。他有一個妹妹Kashmira。父母從印度搬來桑給巴爾島是為了獲得一個收銀員的工作。

1954年，八歲的他被送去就讀一個位于Panchgani靠近孟買的寄宿學校——圣彼得學校（St. Peter's School）。小時候的他是個陽光且喜歡運動的孩子。尤其喜歡拳擊，善用左勾拳。在學時他組了一個學校樂團The Hectics，他是鍵盤手。當初的一個朋友形容他“有著詭異的將收音機里音樂在鋼琴上重現(xiàn)的能力”。也是這時候，他開始自稱“Freddie”。他在印度度過了他大部分的童年，與祖母和嬸嬸一起住。他在印度讀完了中學St. Mary's(ISC)High School，之后搬回桑給巴爾島。

1964年，桑給巴爾島革命爆發(fā)，18歲的他跟著家人逃避戰(zhàn)亂搬離故鄉(xiāng)，遠到倫敦的Feltham定居。他進入了西倫敦的艾爾沃思工藝學院（Isleworth Polytechnic，現(xiàn)西泰晤士學院（West Thames College））主修藝術。最后，他在伊令藝術學院（EalingArt College）取得了藝術與圖形設計的學士學位（皇后樂隊的標志是他設計的）。他之后一生都保持著英國公民的身份。

畢業(yè)后，他陸續(xù)加入一些樂團，并在倫敦的肯辛頓市場（Kensington）賣二手衣服維生。他也在希思羅國際機場（Heathrow International Airport）工作。當年的朋友記憶中他是一個“安靜害羞而對音樂有強烈興趣的年輕人”。1969年他組了樂團Ibex，之后重命名為Wreckage，但這團沒紅。之后他加入第二個樂團Sour Milk Sea，然而在1970年初，這團也解散了。

1970年4月，他加入了由吉他手布萊恩·梅（Brian May）和鼓手羅杰·泰勒（Roger Taylor）組成，當時名為Smile的兩人樂團。加入后，依照他的意思，團名改成了“Queen”，這也就是將在日后沿用數(shù)十年的名字。他未來提到這個自己所取的團名:“我當然知道其中有同性戀的意味在，但那只是其中一面而已。”也大約在這個時候，他合法申請將自己改名為“Freddie Mercury”。

主要經歷

啟蒙音樂

小時居住在印度的他接觸了很多的印度音樂。其中一個影響他的歌手是寶萊塢電影歌手Lata Mangeshkar，他曾去看過現(xiàn)場。在搬到英國后，他也喜歡聽吉姆·克羅斯（Jim Croce）、誰人樂隊（The Who）、貓王（Elvis Presley）、齊柏林飛船（Led Zeppelin）、滾石樂隊（The Rolling Stones）、吉米·亨德里克斯（Jimi Hendrix）、約翰·列儂（John Lennon）披頭士（The Beatles）等音樂。另一個他特別喜愛的歌手是麗莎·明尼里Liza Minnelli）。他提到：“Cabaret是我一個早期的靈感來源。我實在非常愛麗莎·明尼里。她傳遞她樂曲的方式——一種純粹的力量”。另外，他也喜歡歌劇，可以在《波西米亞狂想曲》（Bohemian Rhapsody）、《巴塞羅那》（Barcelona）等作品中見到這一點。

創(chuàng)作特點

皇后樂隊的第一張精選輯《Greatest Hits》，也是英國史上銷量最高專輯。其中17曲由他所寫的有10曲：《Bohemian Rhapsody》、《We Are The Champions》、《Seven Seas of Rhye》、《Killer Queen》、《Somebody to Love》、《Good Old-Fashioned Lover Boy》、《Bicycle Race》、《Don't Stop Me Now》、《Crazy Little Thing Called Love》及《Play the Game》。

他作曲的一個特點是融合了極豐富種類的音樂性。普通的鋼琴曲、搖滾、重金屬搖滾及迪斯科舞曲等等。這特點在《波希米亞狂想曲》中表現(xiàn)最甚。雖然其作曲音樂性復雜，但他曾提到自己幾乎不太會看譜。他通常在鋼琴上作曲。

歌唱方式

他的音域約橫跨四個八度（F2-E6）。他平常說話的聲音約落在男中音的范圍，但他歌唱時卻多將音域拉到男高音。曾和他合作制作專輯《巴塞羅那》的西班牙女高音蒙茨克拉特·卡芭葉（Montserrat Caballé）甚至如此形容他的歌唱方式：“Freddie和其他幾乎所有搖滾歌手的最大不同處在于......他是在‘出賣’(selling)自己的聲音。”他因而得到聲帶結節(jié)，這是后話。

表演者

他以戲劇化的華麗演出而聞名，也常被譽為流行音樂史上最偉大的表演者之一。參加佛萊迪·摩克瑞致敬演唱會并與皇后樂隊錄制《Under Pressure》單曲的歌手大衛(wèi)·鮑伊（David Bowie）這么形容他：“在所有演出層次達到戲劇化程度的搖滾歌手中，佛萊迪依然遠遠超過了其他所有人。”......“他超越了極限。我只親眼見過演唱中的他一次，結果，確實就像傳說中的，他是一個能將觀眾掌握在手掌心里的男人。”。

他最具影響力的演出之一是1985年溫布利球場舉行的“Live Aid”援助非洲義演，觀眾約72000名。該演出在日后數(shù)十年中，不斷被評為史上最偉大的搖滾樂演出之一。

生涯中他一共與皇后樂隊舉行了約700場演唱。皇后樂隊演出的另一個特點是其規(guī)模——“我們是搖滾樂的賽西爾·德米爾（Cecil B. DeMille，美國電影導演，好萊塢元老之一），永遠想把事情干更大，干更好。”皇后樂隊也是第一個在南美巨型競技場演出的團體。

表演樂器

相對于許多樂手，他可說是非常不專精于使用樂器。雖然他寫的曲中常有許多吉他彈奏的部分，但自己本身其實只有基本的吉他技巧，他提到關于吉他的使用：“我從來沒去努力變一個吉他英雄，因為我根本不會彈他媽的吉他啊！”（I've made no effort to become a guitar hero because I can't play the fucking guitar!）。相對來說，他最擅用且從小學習的樂器就是鋼琴，但他也并不看重自己的琴藝，且在1980年后，他在臺上彈奏鋼琴的頻率也下降，因為他認為站起來在臺上跑動與觀眾互動更為重要。

主要作品

《Bohemian Rhapsody》、《We Are the Champions》等