相關項目

1、粵繡（廣繡），編號：Ⅶ-20
（1）批次/類型：2006年(第一批)，新增項目
（2）申報地區或單位：廣東省廣州市
（3）保護單位：廣州市文化館（廣州市非物質文化遺產保護中心）
2、粵繡（潮繡），編號：Ⅶ-20
（1）批次/類型：2006年(第一批)，新增項目
（2）申報地區或單位：廣東省潮州市
（3）保護單位：潮州市工藝美術研究院
3、粵繡（珠繡），編號：Ⅶ-20
（1）批次/類型：2021年(第五批)，擴展項目
（2）申報地區或單位：廣東省潮州市

歷史沿革

粵繡至今已有一千多年的歷史。唐代廣東刺繡的工藝水平已非同一般。唐代《杜陽雜編》記載，永貞元年（805），南海（郡名，治所在番禺，即今廣州）貢奇女盧眉娘在一尺（0.3m）絹上繡《法華經》七卷，“字之大小，不逾粟粒”，“點畫分明，細如毫發，其品題、章句無不具矣”。她又繡制闊一丈（一丈=3.33米）的“飛仙蓋”，上面繡有山水、神仙、玉女，“執幢、捧節童子亦不啻千數”。唐玄宗時，嶺南節度使張九皋進獻精品刺繡給楊貴妃而獲加官三品，可見當時最高階層對粵繡欣賞有加。唐順宗（761～806）曾嘉獎盧眉娘，謂之視姑。

明代正德年間（1506～1521），粵繡經由歐洲商舶出口到葡萄牙、英、法等國，成為宮廷和皇室、貴族們寵愛的服飾品。明正德九年（1514年），一葡萄牙商人在廣州購得龍袍繡片回國，并將繡袍獻給國王，得到重賞。據《存素堂絲繡錄》記載，清代宮廷曾收藏有明代粵繡“博古圍屏”等8幅，上面繡制古鼎、器、玉器等95件，“鋪針細于毫發，下針不忘規矩”，有的“以馬尾纏作勒線，從而鉤勒（輪廓）之”，圖案工整，“針眼掩藏，天衣無縫”，充分顯示了明代粵繡的高超技藝。明代粵繡還以國外進口的孔雀尾羽織成絲縷，繡制成服裝和日用品等，金翠奪目，富麗華貴。

清代乾隆二十二年（1757），清高宗詔令西方商舶只限進廣州港，促進了粵繡的發展，使粵繡名揚國外。乾隆五十八年，廣州成立刺繡行會“錦繡行”和專營刺繡出口的洋行，對于繡品的工時、用料、圖案、色彩、規格、繡工價格等，都有具體的規定。18世紀中葉，廣東還流行“皮金繡”，即納絲繡的一種，底層多用羊皮金作襯，金光閃爍，格外精美。廣東刺繡藝人還創造性地用孔雀毛編成線繡花，繡品金翠非凡；有的還用馬尾鬃纏絨作勒線，可謂匠心獨運。清代，英國女王伊麗莎白一世在英國創建了英國刺繡同業會，英王查理也倡導英倫三島傳播粵繡藝術，一時間粵繡被譽為“中國給西方的禮物”，英、法、德、美各國博物館均藏有粵繡。粵繡18世紀風靡了英國皇家及上流社會。光緒年間(公元1875-1908年)，廣東工藝局在廣州開辦繽華藝術學校，專設刺繡科，致力于提高刺繡技藝，培養人才，嶺南畫派始祖高劍父任校長。

1910年，在南京舉辦的“南洋勸業會”上，廣州繽華藝術學校選送的繡品獲三等獎，黃洪弟子余德（宗禧，1880~1970）的《孔雀牡丹》荷包獲二等獎；潮州林新泉、王炳南、李和彬等24位繡花技師合作，大幅粵繡《蘇武牧羊》、《丹鳳朝陽》等獲獎，被傳為佳話。1915年，余德的繡品《孔雀牡丹會景》在美國舊金山舉辦的巴拿馬萬國博覽會上獲一等獎，被行內譽為“繡花王”。1922年，余得的繡刮畫《瑞獅》在英國倫敦大橋開幕賽會上獲二等獎，著名藝人裴蔭、魯炎1923年在倫敦賽會上現場表演技藝，1923年和1925年參加倫敦賽會，得到國際上較高的評價。1929年，莫傅精繡得列寧頭像被莫斯科列寧紀念館收藏。

從1950年左右，解放后開始，廣州刺繡藝人已創作了不少技藝精湛，富有傳統特色和鮮明的時代氣息的優秀的廣繡繡畫，這些繡畫享譽中外，如：黎沾、余德、黃妹、李笑華、文景、怡然等藝人創作出的一批國內外聞名的廣繡畫精品，這里面就有余德的《牡丹松鶴》；黃妹的《百鶴圖》；聶卓（余德弟子）的《魯迅像》等等；梁紀設計，蘇文、朱開、許幟光等多人繡制的《紫荊孔雀》入選掛于北京人民大會堂廣東廳，林章、鄧伯江合作的《廣州農民運動講習所》作為國家禮品贈送給蘇聯的弗羅西洛夫主席；余德與弟子黎燕開合繡的《錦雞牡丹》在1959年廣東工藝美術品評選中獲一等獎，此作運用了直扭針、續插針、輔助針、編繡、繞繡、變體繡等7類20多種針法；而蘇文等人創作的《孔雀掛屏》，梁紀設計聶卓等繡刺得《紅棉八哥》，朱開燈創作的《春夏秋冬》四屏，以及陳荷影的釘金繡《花籃》，均獲廣東省工藝美術評比一等獎。

1951年，潮州市13家繡莊成立了公會。1952年，潮州市抽紗公司下設刺繡部，組織刺繡生產和出口。1955年5月，廣州市組建了由新滘區大塘鄉19位繡花外工組成的刺繡供銷生產合作社—第一刺繡社，兩年后更名為新滘刺繡社（現廣州繡品工藝廠）。1956年，廣州市成立藝鋒、民藝等刺繡生產社。1957年，廣東省潮州市和廣州市相繼成立工藝美術研究所，總結、整理粵繡的傳統技藝經驗。后來，潮州又成立刺繡研究所。

1979-1981年潮州刺繡藝術品為國家提供出國展禮品達到250件（套），其中僅潮繡廠就提供了198件，受到了國內外各界的極高贊譽。1982年，潮繡作品《九龍屏風》和《吹蕭引鳳》，1982年獲中國工藝美術百花獎的金杯獎。現今粵繡，大件手工刺繡繡品如被面、屏風，小件如荷包、扇套、繡花鞋等，婦女衣袖、裙面，多作滿地折技花，鋪絨極薄，平貼綢面，有的只有翠藍一色，風格獨特。總之，具有濃厚地方色的粵繡，在國際上以及在港、澳僑胞中，備受歡迎。

品種

粵繡的欣賞品有條屏、座屏、屏風等。日用品的品種很多，主要有服裝、鞋、帽、頭巾、被面、枕套、靠墊、披巾、門簾、臺布、床罩等。潮州的刺繡潮劇服裝聞名遐邇。宗教用品大多為神袍以及寺廟內的裝飾品。粵繡按刺繡技藝分，又有絲線繡、金銀線繡、雙面繡、墊繡等品種。

工藝特色

粵繡，包括潮繡和廣繡，以潮繡之精良聞名海內外，是中國四大名繡之一，是產于廣東地區的刺繡品，以潮州和廣州為中心。潮繡以戲服為主。它以布局滿、圖案繁茂、場面熱烈、用色富麗、對比強烈、大紅大綠而著稱。其最大的特點就是布局滿，往往少有空隙，即使有空隙，也要用山水草地樹根等補充，顯得熱鬧而緊湊；粵繡的另一個獨特現象，就是繡工多為男工，和其他地區繡工均為女子不同，在繡制大件時，繡工常手拿長針站著施繡。

粵繡在明朝中后期形成特色。其特色有：一是用線多樣，除絲線、絨線外，也用孔雀羽毛捻樓作線，或用馬尾纏絨作線。二是用色明快，對比強烈，講求華麗效果。三是多用金線作刺繡花紋的輪廓線。四是裝飾花紋繁縟豐滿，熱鬧歡快。五是繡工多為男工所任。繡品品種豐富，有被面、枕套、床楣、披巾、頭巾、繡服、鞋帽、戲衣等，也有鏡屏，掛幛、條幅等。

粵繡用線多樣形態等因素都用來強化，除絲線、絨線外，也用孔雀毛績作線，或用馬尾纏絨作線。針法十分豐富，把針線起落、用力輕重、絲理走向、排列疏密、絲結卷曲形態等因素都用來強化圖像的表現力。粵繡最主要的針法，有灑插針（即擻和針）、套針、施毛針。常用織金鍛或釘金繡法襯地。粵繡自清中期以來，分為絨繡、線繡、釘金繡、金絨繡等四種類型，其中尤以加襯浮墊的釘金繡最著名。起初釘金繡只加襯薄浮墊，后來變成襯厚浮墊，使花紋呈浮雕效果，多用于繡制戲衣和舞臺鋪陳用品及寺院鋪陳用品。金絨繡以潮州最有名，絨繡以廣州最有名。

《存繡堂絲繡錄》及《纂組英華》等書介紹明末清初的粵繡說：“鋪針細于毫芒，下筆不忘規矩，其法用馬尾于輪廓處施以綴繡，且每一圖上必繡有所謂間道風的飛白花紋，所以成品花紋自然工整”。根據現存粵繡作品分析，它的針步短，色彩濃艷，花紋生動寫實。雍正、乾隆時期曾大量行銷歐洲和中近東各國，當時有專作外銷品的作坊。故宮博物院陳列有乾隆嘉慶時期粵繡掛屏、團扇、背心之類多件。其中持屏一幅，左角繡紅日灰去右方繡藤蘿老樹，中間摻雜錦雞、八哥、鸚鵡等，或立或飛神態各異，樹下白羊3只，取材布局頗有西洋油畫風味。粵繡用色濃艷過于蘇繡，且多注重光影變化。

清光緒二十六年（公元1900年）經廣州海關出口的粵繡，其價值達到496750兩白銀。粵繡紋樣有三陽開泰、孔雀開屏、百鳥朝鳳、杏林春燕、松鶴猿鹿、公雞牡丹、金獅銀兔、龍飛鳳舞、佛手瓜果等民間喜愛的題材，構圖繁密，色彩濃重。粵繡的主要作品為衣料、被面、枕套、掛屏、屏心及小件扇套、褡褳、團扇、鞋帽、荷包等。粵繡曾于1915年在巴拿馬國際博覽會上獲獎。

“廣繡”是產于廣府地區的手工刺繡品。廣繡至今已有一千多年的歷史。唐代蘇顎《杜陽雜編》中就已有南海（今廣州）少女盧眉娘“工巧無比，能于尺絹繡《法華經》七卷”的記載。唐代廣東刺繡的工藝水平已非同一般。唐玄宗時，嶺南節度使張九皋進獻精品刺繡給楊貴妃而獲加官三品，可見當時最高階層對粵繡欣賞有加。明正德九年（1514年），一葡萄牙商人在廣州購得龍袍繡片回國，并將繡袍獻給國王，得到重賞，廣州繡品從此揚名海外。英國女王伊利莎白一世非常欣賞中國的金線銀繡，倡立英國刺繡同業會，按廣繡作坊形式組織英王室繡莊，從中國進口絲綢和絲線加工繡制貴族服飾；英王查理一世倡導在英倫三島傳播廣繡藝術，廣繡被西方學者稱譽為“中國給西方的禮物”，英、法、德、美各國博物館均藏有廣繡。廣繡針法多變，針步均勻，巧妙運用針法絲理表現物像的肌理；題材廣泛，色彩豐富，注重光和影的和諧運用；講究刺繡的針法技術，更注重繡品的藝術效果，講求“功”為“藝”用。廣繡品種齊全，按刺繡材料分，主要有真絲絨繡、金銀線繡、線繡和珠繡四類。明中后期形成特色。其特色有五：一是用線多樣，除絲線、絨線外，也用孔譽毛捻樓作線，或用馬尾纏絨作線。二是用色明快，對比強烈，講求華麗效果。三是多用金線作刺繡花紋的輪廓線。四是裝飾花紋繁縟豐滿，熱鬧歡快。常用百鳥朝鳳、海產魚蝦、佛手瓜果一類有地方特色的題材。五是繡工多為男工所任。繡品品種豐富，有被面、枕套、床楣、披巾、頭巾、臺帷、繡服、鞋帽、戲衣等，也有鏡屏，掛幛、條幅等。

自清代以來，潮州婦女多勤紡織，女子到了十一二歲，其母即為預制嫁衣，家家戶戶都會紡織刺繡。清代粵繡工人大多是廣州、潮州人，特別潮州繡工技巧更高，而且男子精于繡功，為其他省市所罕見。刺繡藝術被廣泛應用于日常生活實用裝飾品上。潮繡以金碧、粗纊、雄渾的墊凸浮雕效果的釘金繡為特色而標異于其他繡種。題材有人物、龍鳳、博古、動物、花卉等，以飽滿、勻稱的構圖和熱烈喜慶的色彩，氣氛鮮明、生動地表現題材，使潮繡產生了豐富瑰麗的藝術效果。潮繡有絨繡、釘金繡、金絨混合繡、線繡等品種，各具特色。《百鳥朝鳳》是其代表作品。

粵繡構圖豐滿,繁而不亂；圖案工整,富于夸張；色彩艷麗,對比強烈；針法多樣,善于變化。粵繡運用“水路”的獨特技法,使繡出的圖案層次分明,和諧統一。“水路”,即在每一相鄰近的刺繡面積之間,在起針和落針點之間留出約0.5mm的等距離,從而在繡面形成空白的線條。例如，在花卉的每朵花瓣、鳥禽的鳥羽之間，都留有一條清晰而均齊的“水路”，使形象更加醒目。

粵繡題材廣泛，其中以龍、鳳、牡丹、百鳥朝鳳、南國佳果（如荔枝）、孔雀、鸚鵡、博古(仿古器皿)等傳統題材為主。

粵繡針法豐富，有基礎針法、輔助針法、象形針法3大類,直針、續針、捆咬針、鋪針、釘針、勒針、網繡針、打子針等45種。繡制時，根據設計意圖及物像形狀、質感和神態，巧妙地將各種針法互相配合和轉換，以求達到良好的藝術效果。

金銀線繡又稱釘金繡，是粵繡的傳統技法，針法復雜、繁多。其中以潮州的金銀線墊繡最為突出。金銀線墊繡是在繡面上，按照形象中需要隆起的部分，用較粗的絲線或棉線一層層地疊繡至一定的高度，并做到外表勻滑、整齊，然后在其上施繡；或以棉絮作墊底，在面層以絲線滿鋪繡制，然后在面層上施繡；或以棉絮作墊底，覆蓋以絲綢，并將絲綢周圍釘牢，然后在上面施繡。潮州刺繡“九龍屏風”，畫面上為九條動態不同的蛟龍騰空飛舞，又以旭日、海水、祥云相連，組成九龍鬧海，旭日東升，霞光萬道的壯麗場面。繡品采用了金銀線墊繡的技法,龍頭、龍身下鋪墊棉絮,高出繡面2～3cm，充分表現了蛟龍豐滿的肌肉、善舞的軀體及閃閃發光的鱗片，富于質感和立體感。