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項目序號：1433

項目編號：Ⅴ-135

公布時間：2021(第五批)

類別：曲藝

所屬地區：江西省

類型：新增項目

申報地區或單位：江西省萍鄉市

保護單位：萍鄉市文化館

歷史溯源

江西蓮花落是一種古老的傳統戲曲劇種。流行于江西大部分地區。又名“打蓮花”。吉安、遂川、萍鄉、宜春、上饒、黎川、贛縣、安遠等地的蓮花落，在表演形式、曲調、曲目等方面大致相似，只是由于語言習俗不同而稍有差異。相傳明弘治年間，江西有些地方興辦圣恩堂（清代稱為養濟院），收養孤寡殘疾者,其中的盲人多學唱道情、蓮花落借以謀生,因而一直流傳下來。江西采茶戲形成以后，常在一些劇目中穿插打蓮花落的場面，對蓮花落的音樂、伴奏和表演等方面，有過影響。江西蓮花落有一人站唱、二人對唱、眾人幫腔等多種形式。擊節樂器有敲擊蓮花板、牛皮鼓，襯以小鑼、雙鈸的;有一人擊扁鼓領唱、眾人幫唱的;也有用鋸齒形竹片擊節的。曲詞在早期多為即興編唱的短段，以后逐漸演唱一些有故事情節的中小型曲目。演唱短段時，多用七言四句分節歌的形式，每句后有幫唱的襯詞，曲尾有獨具特色的拖腔。演唱長篇曲目時，則用數板，似唱似說，無樂器伴奏和句尾襯詞。第二次國內革命戰爭時期，革命根據地群眾曾利用蓮花落形式編唱《過新年》、《蘇區景》等曲目，歡慶革命斗爭的勝利。中華人民共和國成立后，編演了不少新曲目，如《雪夜巡醫》、《程昌仁月夜除內奸》等。有些地區在演唱時增加二胡、三弦、笛子和嗩吶伴奏，有的還加進了花棍表演。

藝術特色

新干“蓮花落”從清末開始廣為流傳，出現了專門從事唱戲文的敘事性“蓮花落”的職業盲藝人，演唱民間故事。其形式也在原來單曲清唱或兩人對唱的基礎上，變走唱為坐唱，由“耍花棍”發展成有胡琴、板鼓伴奏，兼容“說書”的一種演藝形式。這些盲藝人不僅走村穿巷，而且步入了縣城的茶樓、酒樓賣藝演唱，并逐步形成了盲人曲藝組織——“行會”。以“八仙掛圖”作為祖師供奉，訂規立矩，收徒傳藝，相繼出現了金川鎮水磨上朝村帥有輝、瓦橋翠湖村張道龍（小名張生根仔）、神政橋鄉羅家坊易坑村熊繼生和界埠鄉黃家村黃寶蓀等“名角”。此外，神政橋鄉松溪村陳連添（又名陳蠢子）等20多個主要盲藝人也十分活躍，演技甚佳。

新干“蓮花落”以“曲藝本調”、“曲藝哭調”為主要曲牌，同時吸收了民間小調，采茶戲音樂，唱腔婉轉、流暢，善于敘事，宜于抒情，且用方言說唱，加之拍擊胸、肚、臂、腿，通俗易懂，生動風趣，引人入勝，特別受到廣大群眾的喜愛。其傳統曲目有《天寶圖》、《絲帶記》、《羅帕寶》等。建國后創作并演唱的主要曲目有《老虎村》、《劉二娃》、《血淚仇》等。

蓮花落，是一種說唱兼有的傳統曲藝藝術。表演者多為一人，自說自唱，自打七件子伴奏。所謂七件子乃是分執

于兩手的竹板，因其右手所執兩片大竹板，左手所執五片小竹板。大竹板打板，小竹板打眼，相互配合有板有眼，說唱之詞則隨著板眼節奏進行表演。所以，俗稱此為“七件子”。

至于蓮花落的說唱詞，基本上是七言四句為一段，全用太原方言來合轍入韻。表演之時，先扣大竹板，間配小竹板，打板三巡之后，開始說唱，以唱為主，間以夾白，邊唱邊說，抑揚頓挫，尾音稍長，頗合當地人的口胃。

太原蓮花落的傳統曲目，多為勝炙人口的歷史故事，當地人熟悉的民間傳說。長篇的有《五女興唐傳》、《萬花樓》和《呼延慶打擂》；短篇的有《小兩口打架》、《小寡婦上新墳》和《夫妻格水》等等。

時下的蓮花落，不僅有七件子伴奏，而且發展到弦樂器和打擊樂器伴奏。主要樂器有三弦、揚琴、二胡、木魚等。當年的蓮花落極不注重表演，僅是邊說邊唱。這是因其早年為街道表演的形式所決定。自從解放搬上舞臺后，已經注重于身段和動作的表演，與昔日不可同日而語。

蓮花落流行于京、津、河北等地。 一作蓮花樂，源于唐、五代時的“散花樂”，最早為僧侶募化時所唱的宣傳佛教教義的警世歌曲。宋代始流行民間。清乾隆以后，出現了職業藝人，同時滿族八旗子弟中也有不少愛好者，遂與民間流行的另一藝術形式“十不閑”合流，成為民間花會形式之一“天平會”，曲種名為“十不閑蓮花落”，又稱“十不閑”或“蓮花落”。內容多為寫景抒情和演述民間故事的俗曲。演出時，先由全體人員敲擊十不閑的打擊樂器，做舞蹈動作，唱〔四喜〕、〔八掌〕、〔架子曲〕等曲調，做為序曲，然后演唱蓮花落節目。

演出形式有單曲、彩唱兩種。單曲只由一人演唱故事，唱詞采用敘述體；彩唱是由歌者二、三人，分飾為旦、丑兩種角色，分包趕角，略如戲曲，重插科打諢，以資笑樂。

蓮花落在民間，由于演唱者的身份及演唱的形式不同而有派別之分。凡是子弟票友所演唱的組織，稱為“清門”；而職業藝人的班社則稱為“渾門”。這兩派又統稱“小口蓮花落”，以別于乞丐所唱的“大口落子”或“大板落子”。

蓮花落的曲調比較簡單，只有上下句。 常用板眼有“慢三眼”、“垛板”、“散板”等。 腔調有“平調”、“悲調”之分，另外有“哭柳”、“云里翻”、“海底撈月”等特定曲調。通常一段唱腔開始時，必先有一“摔斗”，也叫“喊落”。清末民初的蓮花落著名藝人有抓髻趙、奎星垣等。

蓮花落有綽號稱“長手指甲”之張姓藝人，自家鄉“下三府”(今杭嘉湖一帶)來紹興賣唱，并在此定居，先后收上虞松廈沈阿發、紹興坡塘唐茂盛為徒。其時，唱詞信口編造，無固定內容，演唱亦無固定基調。民國初，唐茂盛受越劇呤嗄調及宣卷調之影響，開始采用接調方法，創造出一套基本唱腔。其演出形式亦由沿街賣唱而改為登臺演出。演出內容多為反映農村家庭生活短篇唱詞，俗稱“節詩”，如《娘家節詩》、《養媳婦節詩》、《分家節詩》、《看相節詩》、《百蟲節詩》、《勸夫節詩》等，不過十余篇。后演唱藝人深感接調演唱費力、單調，又不便演唱長本書目，遂開始以四胡伴奏，并加用篤鼓、竹板、三翹板擊節。演唱時，一人拉四胡，一人擊鼓打板，演唱者手持三翹板，隨音樂過門靈活打擊，一直沿用。

建國前，紹興蓮花落多演出于農村或城區茶館。觀眾多為農民及錫箔工人，被視為低級庸俗。建國后，有關部門為藝人組織隊伍，幫助整理書目，使蓮花落日趨繁榮。1959年，藝人王金夫首次以紹興蓮花落參加浙江省曲藝調演，演出傳統書目《鬧稽山》中“訴苦”一段，被評為一等獎。1964年藝人丁水堂亦以現代節目《兩只羊》參加浙江省現代戲調演，獲得好評。

蓮花落表演、唱腔及音樂有較大發展，在伴奏上，有時還加用琵琶、揚琴、二胡、笛子等樂器。其書目亦日益豐富，由紹劇改編之《血淚蕩》錄音，已成浙江人民廣播電臺保留節目。由《娘家節詩》整理改編之《回娘家》，1982年由胡兆海在全國曲藝(南方片)會演中演出，獲創作、音樂、演出三個一等獎。后又被選為全國優秀曲目之一，參加文化部組織之演出團，至內蒙古、新疆、青海等12省、市、自治區巡回演出。1986年，在浙江省新曲(書)目比賽中，倪齊全演出之《瘋姑娘》，獲得創作、表演、作曲、伴奏四個一等獎。自1985年以來，紹興還連續舉辦3次全省紹興蓮花落調演。全縣現有蓮花落專業演員30余人，業余演員50余人。

代表作品

《鬧稽山》、《百花臺》、《珍珠塔》、《 娘家節詩》、《養媳婦節詩》、《分家節詩》、《看相節詩》、《百蟲節詩》、《勸夫節詩》