中國民族舞

民族舞泛指產生并流傳于民間、受民俗文化制約、即興表演但風格相對穩定、以自娛為主要功能的舞蹈形式。不同地區、國家、民族的民間舞蹈，由于受生存環境、風俗習慣、生活方式、民族性格、文化傳統、宗教信仰等因素影響，以及受表演者的年齡性別等生理條件所限，在表演技巧和風格上有千秋。

希臘Syrtos

“哀悼的黑色衣服和鐵一樣重，”一首伴隨著歌曲的伴唱歌曲令人難忘。但你不需要你的手帕在這種舞蹈中擦拭。手帕總是加入兩個或所有參與者，他們形成一個鏈條，每個人都面向側面。在古希臘的史冊中提到，syrtos是最古老的已知舞蹈之一，在希臘僑民的全球享有。

古巴薩爾薩舞

尊重克拉夫！這是莎莎的第一號規則。事實上，如果它不是圍繞這種非洲 ，古巴節奏模式構建的，那么舞蹈就不是薩爾薩舞。除此之外，它幾乎就是任何事情的發生 以至于包括兒子，mumba，cha cha cha和mambo在內的不同名字的舞蹈被捆綁到薩爾薩家族中。薩爾薩在20世紀70年代在紐約市起飛，這座城市以其獨特的舞蹈風格命名，而邁阿密，洛杉磯和卡利（哥倫比亞）也都有自己的莎莎舞。

奧地利華爾茲

華爾茲（Waltz），又稱圓舞，一種自娛舞蹈形式，是舞廳舞中最早的、也是生命力非常強的自娛舞形式。這倒是一語道破地抓住了華爾茲舞動作的基本成分。華爾茲根據速度分化為快慢兩種之后，人們把快華爾茲稱為維也納華爾茲，而不冠以“維也納”三字的即慢華爾茲，它是由維也納華爾茲演變而來的。

德國波爾卡

在Beatlemania之前，有十九世紀的波爾卡馬尼亞。不同尋常的是，舞蹈的起源可以追溯到一個人，一個名叫安娜·拉扎科娃（Anna Slezakova）的年輕女子，她的一首民歌被錄制并由當地音樂老師傳播。舞蹈通過報紙推廣，很快歐洲和美國的舞廳都瘋了。從芬蘭到阿根廷潘帕斯草原，現在很受歡迎。

英國莫里斯舞

Ye Olde England可能比莫里斯舞更多嗎？是的，因為這個詞實際上來自于“摩爾人”，當時它是任何異國情調的簡寫。因此，似乎很可能是舞蹈是進口的，首先滲透到高貴的宮廷，然后是更廣泛的社會，莎士比亞演員威廉·肯佩·莫里斯在1600年從倫敦跳到諾里奇。這種舞蹈包括棍棒、劍和手帕， 由民俗學家在二十世紀初復興。

法國康康舞

起源于法國，最初流行于工人階層當中，但到19世紀中期，康康舞變得極為風靡，男人也開始跳康康舞，并把它融入到其他舞臺表演節目中。康康舞的原意是丑聞、流言（scandal)。電影《紅磨坊》表現了康康舞起源的歷史。1858年10月6日，紅磨坊揭幕首演時，那個個兒矮小、留著小胡子，還打扮成小丑模樣的司儀向世人鄭重宣布：“生命多么美好，現在請大家觀賞康康舞！”隨著他的話音落下，12個康康舞女郎出現了。那句開場白后來也成為巴黎的名句。從此，那激情的舞蹈，奔放的節奏、高難度的動作、奢華奪目的服飾、繽紛的羽毛、滾有繁復花邊的衣裙、美麗的歌舞女郎和熱烈的歡呼聲，夜夜都讓臺下的觀賞者熱血沸騰、如癡如醉。

意大利芭蕾舞

芭蕾舞是一種特殊的舞蹈，這種舞蹈起源于意大利，它又在俄國和法國發展起來。芭蕾舞是世界上最最復雜的舞蹈之一，有很多雜技動作，需要精心編排的音樂或聲樂。

愛爾蘭踢踏舞

形成于18世紀20年代的美國。當時愛爾蘭移民和非洲奴隸把各自的民間舞蹈帶到美國，逐漸融合形成了新的舞蹈形式。。這種流派的形式比較開放自由，沒有很多的程式化限制。舞者不注重身體的舞姿，而是炫耀腳下打擊節奏的復雜技巧，他們常常聚在街頭互相競技。其整體舞風比較樸實、散漫。后來在長期的發展中，這種流派不斷受到諸多因素的影響。比如說美國西部牛仔的影響，比如說黑人傳統吉鼓節奏的影響等等，其中最重要的影響可能算是爵士樂的影響，踢踏舞吸收了爵士樂音樂節奏、即興表演等元素，更具自娛性，也更加開放而具有挑戰性。這樣就逐漸形成了十分豐富的舞蹈形式，并且成為代表美國的、“黑人味”濃厚的踢踏舞流派。

美國街舞

街舞（Street Dance）是起源于美國，基于不同的街頭文化或音樂風格而產生的多個不同種類的舞蹈的統稱，最早的街舞舞種為Locking，起源于20世紀六十年代。動作是由各種走、跑、跳組合而成，并通過頭、頸、肩、上肢、軀干等關節的屈伸、轉動、繞環、擺振、波浪形扭動等連貫組合而成的，各個動作都有其特定的健身效果，既注意了上肢與下肢、腹部與背部、頭部與軀干動作的協調，又注意了組成各環節各部分獨立運動。

多米尼加共和國梅倫格

Merengue都是臀部和手部。在這個伴侶舞中，這對情侶緊密地互相交織，手指交織在無數的安排中，他們的臀部滑動在一起哦，如此順利，無論伴奏音樂如何狂熱。堅持這種接近不僅僅是求愛 - 據說它起源于用腳踝鏈連接奴隸的做法。

肯尼亞和坦桑尼亞馬賽勇士舞

這種名為adumu的舞蹈主要用于成年人的儀式，Maasai跳躍和轉換的地方伴隨著鼓聲，鈴聲和復雜的復調聲音，由一位名叫olaranyani的歌曲導演指揮。無論如何看起來乍一看（不計算大草原和部落服飾），請放心，adumu比你最精彩的演出時刻更加文化豐富......

特立尼達Limbo

Limbo的起源就像你希望從這個奇特的景觀中一樣神秘。遠離我們今天所知的破冰旅游度假區的愚蠢（我們有Chubby Checker感謝“你能走多遠？”唄），舞蹈被認為首先是在醒來時進行的，參與者參與了與死亡的象征性斗爭。不幸的是，酒吧總是會贏 - 沒有人比21.5厘米還要低。

日本傳統舞蹈

有時節奏緩慢的能劇，舞者代表幽靈和鬼魂等人物，轉向長笛和手鼓音樂，導致采用奢侈的服裝來減輕觀眾不安的可能性。與此同時，在盂蘭盆節期間進行的Bon-Odori經常處理特定于某個地區的主題：例如，在煤礦區，舞者可能會模仿挖掘，而在海岸上可能會拖著漁網。

夏威夷草裙舞

忘記草裙和固定的笑容（當然還有那個塑料圈），草裙舞是一件嚴肅的事。傳統上，至少，參與者必須被邀請與kumu草裙舞（老師）的儀式頌歌跳舞 - 并且不敢放錯腳或弄亂手勢，因為這將激起夏威夷眾神的憤怒。如果你正在嘗試的舞蹈是為了紀念你的酋長的生殖器具，那是一個特別糟糕的主意。

烏克蘭霍普克

跳躍，跳躍，跳躍，以及介于兩者之間。如果說hopak看起來有點熱情，那是因為有一個士兵在其起源中炫耀的元素，十六世紀的哥薩克人在雜技劍擺動的展示中慶祝勝利的戰斗。女性后來的參與使得睪丸激素水平下降了一個檔次，而hopak現在以芭蕾舞劇和歌劇為特色 - 但即使是最精致的節目也有段落讓人想起Run DMC和Jason Nevin的視頻'It's Like That'。

瑞典Hambo

起源于古老的波爾斯卡舞蹈，漢堡，充滿精致的步伐和轉折，在十九世紀末和二十世紀初起飛。瑞典每年都會在Hlsingehambon的Hrga村慶祝漢堡（傳說中有一個偶像的小提琴手是舞蹈的原始煽動者）。這個“世界”錦標賽總是由瑞典人贏得，但由于缺乏參賽者，不得不在2011年取消。也許是時候漢堡得到了一些惡魔般的新曲調。

南非Gumboot

“穿上你的舞鞋”意味著戴上一雙雨靴會發生什么？Gumboot Dance起源于南非的黃金礦工：禁止他們在靴子里跳舞以進行娛樂，有效地將它們用作打擊樂器（以及取鞋）。據說舞步本身就是模仿那些會讓他們的生活變得悲慘的老板。

百慕大Gombey

1831年圣誕節：兩個奴隸失蹤，參與了“拜偶像游行，Gumba”。今天百慕大人每年在節禮日最熱烈地慶祝gombey，對奴隸主憤怒的“通緝”信嗤之以鼻。它通常是由大群穿著孔雀頭飾和彩繪面具的男人表演的，他們移動到無數鼓的節拍中，男孩是偶爾允許跳舞，增加競爭元素以進一步使活動更加活躍。

西班牙弗拉門戈

他們說痛苦會讓你疲憊不堪，這對于弗拉門戈來說肯定是正確的，這肯定是感覺難以想象的最美麗表達。正確地表演，這種舞蹈非常棘手，根據復雜的規則，所有的球迷都在翩翩起舞，有節奏的腳印。并且不要忘記在整個訴訟過程中保持自豪的感覺。你也可以拋棄那些響板，哪些東西是給游客的。

哥倫比亞坎比亞

非洲節拍，安第斯長笛，來自西班牙的吉他和來自德國的手風琴 - 坎比亞的起源是國際性的。如今它主要與哥倫比亞聯系在一起，盡管這種舞蹈在南美洲和墨西哥的大部分地區很受歡迎，那里正在開發所謂的Technocumbia。同時，“Digital Cumbia”以舞廳，嘻哈，電子樂和moombahton等元素進行節目。cumbia適應性的秘訣是什么？可能它是一種求愛舞蹈 - 而且永遠不會過時。

澳大利亞Corroboree

澳大利亞原住民的廣泛社交聚會中涉及的舞蹈與這個人對夢想時間的概念有關，這是一個過去，現在和未來都是一個領域。這種舞蹈是一種開放的表演，并不像其他原住民澳大利亞儀式那樣嚴肅儀式，但通過穿著人體彩繪和裝飾，它仍然是特別的。

阿爾及利亞肚皮舞

如果肚皮舞有一種略顯俗氣或尖銳的聲譽，那么這至少與其可能的根源有某種關系。阿爾及利亞人OuledNal人的女性以其色彩繽紛的服裝和華麗的裝飾而聞名：當這些游牧的柏柏爾部落陷入困境時，女性將不得不離開去城鎮找工作，成為最初的“肚皮舞者”。

巴西桑巴

一個充滿狂歡節服裝的笑嘻嘻的女人，雙臂高舉，臀部從一邊踢到另一邊，是一個標志性的巴西形象。可以安全地假設她正在轉向桑巴舞，舞蹈和音樂類型與巴西身份不可分割。即使是這個國家著名的足球實力據說欠了桑巴，這也是耐克在他們1998年世界杯廣告中的娛樂性特點，其中包括選擇在機場踢足球的桑拿經典賽。

阿根廷探戈

探戈的發展與它出生的首都城市，蒙得維的亞和布宜諾斯艾利斯一樣多。自二十世紀初以來，更多的斷續舞廳版本已經出現，而Gotan項目和Bajofondo Tango俱樂部等團體則是電鍍探戈舞中的主導燈。然而，沒有什么比阿根廷和烏拉圭探戈的勇敢和悶熱的性感更好，它看到了一個全面的國內和“親吻和化妝”的位置成為一個舞蹈。