歷史發展

壯族的族稱，歷代稱謂有所不同。商周時稱為"濮"，壯人自稱亦為"布"，兩者是同音異寫；秦漢時期稱為西甌、駱越人；宋代稱為"僮"；1965年遵照周恩來總理的倡議，將"僮"改為"壯"，自此，僮族統一稱為壯族。（參見黃現璠等著《壯族通史》）

大約在公元前7世紀前后，生活在中國珠江流域的濮人從炊具銅釜中創造了打擊樂器銅鼓。此后銅鼓向北傳入四川邛都，向東傳入貴州和廣西、廣東，向南傳入越南北部，向西傳入緬甸、泰國。至今銅鼓已流傳了兩千多年，在大部分地區和眾多的民族中已相繼退出歷史舞臺，只留下某些遺跡和歷史的回憶，但仍有一部分地區和民族還保存著使用銅鼓的古老習俗，為綿延千古的銅鼓文化留下了"活化石"。

藝術特點

銅鼓是我國古代青銅文化中的瑰寶，一般分鼓面、鼓腰、鼓胸和鼓足四個部分。

銅鼓的外形本身就是一件精美的造型藝術。無底腹空，腰曲胸鼓，給人以穩重飽滿之感。鼓面為重點裝飾部分，中心常配以太陽紋，外圍則以暈圈裝飾，與鼓邊接近的圈帶上鑄著精美的圓雕裝飾物，最多的是青蛙，其次有騎士、牛橇、龜、鳥等。造型夸張、雄強、有力、莊重耐看。鼓胸、鼓腰也配有許多具有濃郁裝飾性的繪畫圖案。鼓足則空留素底，造成一種疏密、虛實相間，相得益彰的效果。

這些圖像都在模坯上用鏤刻或壓印技術制作而成，采用線地浮雕的技法，畫像傳神簡潔，線條剛勁有力。畫像紋飾大抵分物像紋飾、圖案紋飾兩類。物像紋飾有太陽紋、翔鷺紋、鹿紋、龍舟競渡紋和羽人舞蹈紋等；圖案紋飾有云雷紋、圓圈紋、錢紋和席紋等。這些圖像紋飾往往以重復或輪換的形象、構圖出現，產生強烈的整體藝術效果，表現出合理的裝飾布局。鼓胸裝飾帶的圖像有長卷形式，而鼓腰裝飾帶的圖案則是獨立成篇，循環往復。

鼓按形狀、裝飾的差異分為8種類型，不同類型的銅鼓有不同風格的紋飾。大體來說，冷水型鼓面復雜并有圓雕裝飾，物像紋樣抽象化；北流型銅鼓紋樣繁褥器重；石寨型銅鼓造型寫實精美。

銅鼓上的各種圖飾，都是古老駱越人熟悉的事物。一方面表現了他們的生活場景，一方面表現了他們的獨特審美意識，富有很強的浪漫氣息，也顯示了他們戰勝自然的信心。

演奏技巧

敲奏銅鼓的方法有雙槌擊和單槌擊兩種。雙槌擊即是鼓手兩手各執一根鼓槌，同時或交替敲擊。這種敲擊方法可以奏出快速的鼓點和較復雜的節奏，能夠靈活自如地輪奏鼓心音和鼓邊音。單槌擊即是鼓手手中只有一根鼓槌。這種鼓槌一般比雙槌擊的鼓槌要大，敲擊的力度較強，但是難以奏出快速的鼓點和復雜的節奏。在演奏銅鼓時雖以單獨敲奏為多，但有時也與其他樂器一起合奏。在演奏時，銅鼓的放置方式多種多樣，有的正置于地，有的側置于臺，有的正懸于架，有的橫懸于架，還有的抬著邊走邊打。如南丹白褲瑤跳銅鼓舞時，主跳的皮鼓手雙臂伸直，擊鼓面1次后，雙腿原地半蹲，雙臂屈肘再擊鼓1次。將此動作 重復1輪后，開始進行大跳躍擊敲，依次向右向左跳躍并敲擊鼓面和鼓邊，使"嘭、嗒、""嘭、嗒"的聲音對錯成韻，共跳40拍之后，右腳向前邁一步，左腿屈膝抬起，上身前俯，同時雙手舉至頭頂，鼓棒相擊1次，作猴子歡呼狀。繼而左腳向前落地半蹲，向左擰腰，左手擊鼓1次，自然放下，然后左腿直立，右腿屈膝抬起，上身稍向前傾，雙臂屈肘抬至右耳旁，擊鼓棍1次，再以右腳落地向前半蹲，躬身向右擰腰，右手擊鼓身1次，自然放下，作猴子傾聽狀。接著分別在頸后、腋下、腰后、大腿外側、大腿內側、小腿前、小腿后、腳底等部位方向以鼓棍相擊，似猴子騰躍跳挪和欣賞寶物的各種姿態。

傳承價值

銅鼓文化是壯族文化的重要組織部分。紅水河沿岸的壯家，幾乎村村有銅鼓，逢年過節，紅白喜事，家家都要打銅鼓，喜慶吉祥，沿紅水河兩岸村寨是東蘭壯族銅鼓文化藝術的深厚積淀區。據資料統計，2015年全世界館藏傳世銅鼓2400多面，其中我國館藏量1400面，廣西館藏量900多面。銅鼓是壯族人民心中的神物。銅鼓文化流傳時間之長、范圍之廣、影響之深，世所罕見。

近百年來，銅鼓歷盡風雨滄桑，雖然幾經大量損毀和流失，但卻沒有從壯族人的意識中和生活中被奪走，壯族人的銅鼓情結已經溶入了他們的血液之中。實際上，在壯族人的心目中，銅鼓是祖宗留給自己的文化根基及精神家園。

銅鼓在失去權力象征的功能之后回到民眾中，至今仍在民間使用，成為一種活著的文化遺存。紅水河流域各民族的傳統文化活動都使用銅鼓，銅鼓成為這些民族現存文化傳統的活見證，從不同側面反映了紅水河流域使用銅鼓民族的經濟狀況、文化面貌和心理素質，以及他們在漫長的歷史進程中為適應自然環境而產生的獨特創造力。

銅鼓涉及礦冶、鑄造、聲學、歷史、藝術以及與之相關的科技史、考古學、民族學、人類學等，具有重要的文化價值。